Triển lãm Khai bút 2014

(sukiennong.vn)

Khai mạc: 18:30, chủ nhật 02/03

Triển lãm: 02 – 15/03/2014

Manzi Art Space

Thông tin từ Manzi:

manzi và Hanoi Grapevine trân trọng giới thiệu một sự kết hợp thú vị giữa hai nghệ sĩ thị giác đầy hứa hẹn Lê Giang và Lê Hoàng Bích Phượng qua series tác phẩm sắp đặt đa chất liệu mang tên gọi ‘Trên Dưới Trời’.

‘Trên Dưới Trời’ mang hình thức tối giản, chứa đựng những xung đột ngầm đầy tính ẩn dụ của hai nghệ sĩ.

Khá khác so với những tác phẩm tranh lụa tinh tế trước đây của mình, lần này Lê Hoàng Bích Phượng mang tới những khối sắp đặt cơ thể người trong trạng thái trung tính, mơ hồ, nhưng dữ dội mối quan ngại về sự vô tri của con người.

“Con người được sinh ra và lớn lên với những đặc điểm, hình dạng tư duy khác nhau. Điều đó tạo nên môt thế giới đa dạng tầng lớp, các cấp bậc khác nhau và những cá thể riêng biệt. Chúng ta được sinh ra với những bình đẳng, tự do không thể bị tước bỏ bởi bất cứ ai. Chúng ta có quyền nói lên những quan điểm, suy nghĩ mà ta cho rằng đó là đúng đắn, tích cực cho xã hội và cộng đồng. Nhiều người từ bỏ những đặc điểm, tư duy của riêng mình chỉ để bản thân họ không bị khác biệt với đám đông và không bị cô lập. Chính vì điều đó, họ đánh mất tiếng nói, hình dáng, đặc điểm của riêng mình và trở nên vô hình trước những cá thể riêng biệt khác.

Vậy có khác biệt gì khi tất cả chỉ còn là sự trong suốt mờ ảo?”

Với Lê Giang, các tác phẩm của cô được lấy cảm hứng từ mong muốn bóc tách các tầng xung đột nội tâm cá nhân từ đó đi tìm câu trả lời cho câu hỏi thế nào là một thế giới hoàn hảo.

Trong series sắp đặt lần này, với ngôn ngữ kiệm lời, hình thức cô đọng, Giang nỗ lực thiết lập một chiều không gian giả tưởng đan xen ngay giữa không gian đời thường, qua việc tạo những cái hố bất thường trên mặt đất và trên tường và bịt chúng lại bằng Perspex – một lối đi giả tưởng vào một thế giới khác.

“Khi bị hạn chế tầm nhìn để xem cái gì bên trong hố, mọi người ra sức đến gần hơn và cố quan sát. Hiệu ứng nhìn thấy chính mình trong hố đưa ra câu hỏi: chúng ta đang ở bên nào? Trong hay ngoài cái hố? Chúng ta cố tìm thứ gì đó nhưng lại tìm thấy chính mình.”

Sự kết hợp tương đối lạ lùng của hai nghệ sĩ này sẽ biến đổi hoàn toàn không gian của manzi và khuyến khích người xem tìm hiểu thêm về những điều còn ẩn giấu dưới từng tác phẩm.

manzi hy vọng cuộc hợp tác giữa hai nghệ sĩ trẻ và đầy hứa hẹn của Hà Nội và Sài Gòn sẽ dẫn tới nhiều dự án hợp tác nữa cho nghệ thuật đương đại Việt Nam trong năm 2014.

Sự kiện được thực hiện với sự hỗ trợ của Quỹ Phát triển và Văn hóa Prince Claus & Quỹ phát triển và trao đổi văn hóa Đan Mạch (CDEF).

Lê Hoàng Bích Phượng

Sinh năm 1984 tại Sài Gòn, Lê Hoàng Bích Phượng được biết tới như một trong những nghệ sĩ đương đại trẻ

nhiều hứa hẹn nhất của Việt Nam. Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật thành phố Hồ Chí Minh, Phượng được mời tham gia chương trình Nghệ sĩ lưu trú tại Sapporo, Nhật Bản thuộc JENESYS ‘Khách mời dành cho người sáng tạo’- do Quỹ Văn hóa Nhật Bản tổ chức vào năm 2011. Trước đó, vào năm 2010, cô là một trong 8 nghệ sĩ của vòng chung kết cuộc thi tài năng do Quỹ Trao đổi & Phát triển Văn hóa Đan Mạch tổ chức.

Phượng đã tham gia nhiều triển lãm trong và ngoài nước bao gồm các triển lãm cá nhân: ‘Thay hình đổi dạng’, Sàn Art 2012; Giấc mộng mẫu đơn, Sàn Art 2013; các triển lãm nhóm ‘Sapporo Biennale 2011’, Sapporo, Japan, 2011; ‘Họa một nét hoa’, Sàn Art, 2011; và gần đây nhất là Occupy Utopia, Aalborg, Đan Mạch.

Lê Giang

Sinh năm 1989 tại Hà Nội, sau khi tốt nghiệp thủ khoa khoa Sư Phạm Mỹ Thuật, trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, Lê Giang theo học trường Camberwell, Trường Đại học Nghệ thuật London, Vương quốc Anh và trở về Việt Nam vào năm 2012. Là một nghệ sĩ trẻ năng động, tác phẩm của Giang thường khá đa dạng, từ tranh, sắp đặt cho đến điêu khắc với các chất liệu khác nhau. Năm 2013, Giang đã có triển lãm cá nhân tại không gian nghệ thuật Conflictable Cube, Irabaki, Nhật Bản.

Các triển lãm nhóm cô tham gia gần đây gồm: Festival nghệ sĩ trẻ Đông Nam Á, Spot Art (2013); Bend over Shirley. Beaconsfield Gallery. London, UK (2012); A Machine For Living in. Hannah Barry Gallery, UK (2012)…

Triển lãm Khai bút 2014